Видеоклипы: 2022 год и будущее

Интернет убил настоящую видеографию. Так ли это? В 2022 году индустрия видеоклипов давно вышла за пределы пары телеканалов и передач типа MTV и Top of the Pops, а ее продукты распространяются на всех общедоступных онлайн-платформах, таких как YouTube, TikTok и Instagram. В новую эру творчества любой может стать популярным, однако конкуренция стала просто невероятной.

Известный видеограф Эшли Джейди (@ashleighjadeeee), которая работает с популярными исполнителями (например, Skepta и Roddy Ricch), говорит, что создание уникального стиля и продвижение личного бренда сейчас играют наиболее важную роль. Своими мыслями она поделилась с Эмбер Акауну (@amberakaunu) и Лорен Макколин (@lauren.mccollin) — двумя молодыми видеографами, которых она обучала в Instagram еще в начале пандемии.

Благодаря опыту и знаниям Эшли, а также совместной работе над несколькими проектами, Эмбер и Лорен также понемногу приобретают известность. А с высококачественными камерами, такими как Canon EOS C70 и Canon EOS 5D Mark IV, они стали лицами уникального сообщества женщин-видеографов в современной видеоиндустрии Великобритании и готовы справиться с новыми вызовами.

В беседе с Эшли, Эмбер и Лорен мы узнаем, как эта сфера стала более доступной, о текущих тенденциях в производстве видеоклипов, а также о том, как приобрести известность в зависимой от маркетинга индустрии.

«Именно камеры сделали индустрию видеоклипов гораздо более доступной, — говорит Эшли, первой камерой которой была Canon EOS 60D (в продаже доступно новое поколение: Canon EOS 90D). — Когда я лишь начинала работать в этой сфере, я в первую очередь купила собственную камеру. Тогда я поняла, что могу переключаться между фото и видео, а также редактировать материалы, поэтому написала нескольким исполнителям с предложением создать для них несколько видео. Теперь такое происходит повсеместно. Многие видят, что могут позволить себе недорогую гибридную камеру и создавать видео со знакомыми, а затем публиковать их на YouTube, в Instagram и TikTok, где они могут стать популярными».

Эмбер училась у Эшли и выиграла грант, который позволил ей приобрести камеру Canon EOS C70. «Я помню, как взяла ее в руки и ощутила настоящую мощь, — вспоминает Эмбер. — Она стала прекрасным инструментом для меня, в частности поскольку она очень удобна в использовании и более эргономична, чем другие камеры схожего уровня. Я могу оставаться мобильной и экспериментировать, а встроенные нейтральные фильтры помогают точно подстраивать экспозицию при съемке видео. В ней есть все, что мне нужно».

Лорен также положительно отзывается о своей камере Canon. «Я снимала все музыкальные видео для Shelana Azora на камеру Canon EOS 5D Mark IV, — отмечает она. — Это была моя первая камера с полноценными функциями видеосъемки — я могла работать с 4K и снимать с частотой 60 кадров/сек. для замедленного воспроизведения. Когда видишь, как уровень твоих навыков растет, начинаешь стараться еще сильнее, потому что видишь прогресс».

Гибридные камеры Canon из линейки EOS R, включая Canon EOS R5 C, EOS R5 и EOS R6, предназначены для создателей контента и предлагают профессиональные возможности видеосъемки в компактном и легком корпусе.

Видео создаются с минимальным бюджетом, съемочной группой из пары человек и ограничениями на поездки за границу — можно сказать, что пандемия также помогла восходящим звездам раскрыть свой потенциал. Например, совместный проект Лорен и R&B-певицы Shelana можно назвать поистине локальным — они живут на одной улице.

Эшли предсказывает, что границы со временем станут еще менее осязаемыми. «Я вижу целый ряд новых имен — это независимые художники, которые занимаются созданием видео с тем же усердием, с каким многие исполнители, имеющие контракт с лейблом, — рассказывает она. — Они лучше понимают стратегии маркетинга, поскольку занимаются им на повседневной основе. Но в то же время они не хотят тратить слишком много на создание видео, поскольку необходимо выделять бюджет и на маркетинг».

Стиль, освещение и визуальные эффекты, несомненно, очень важны для создания видеоклипов, однако Эшли также знает, насколько важно рассказать о человеке, который занимается их съемкой, — это позволяет зрителям ощутить себя полноценной частью проекта. «Я активно занимаюсь созданием личного бренда, — говорит она. — Очень многие создатели контента, особенно женщины, демонстрируют свои работы, но сами предпочитают оставаться в тени, не показывая в том числе процесс создания видео. Зрители стали активнее взаимодействовать со мной, когда я начала снимать закадровые материалы, и люди стали подписываться на меня в том числе потому, что они хотят узнать больше о рабочем процессе. Я перестала быть просто именем в титрах — я интересую людей как личность.

На MTV мне больше всего нравилось смотреть закадровые материалы. Именно это вдохновило меня на создание собственных. Они позволяют оценить масштаб производства и сломать стереотип о том, что всю работу может сделать один человек с камерой. Мы часто снимаем закадровые материалы на цифровые зеркальные камеры Canon».

Эмбер, которая живет и работает в Ливерпуле, провела нас за кулисы на съемках видео выше — она согласна с тем, что личный бренд крайне важен в современной индустрии видеоклипов и приносит лично ей ощутимые плоды. «Во многом я опираюсь на образ чернокожей женщины из Ливерпуля — в медиасфере такой образ не часто увидишь, — рассказывает она. — Я пытаюсь создавать материалы как оператор, но также фигурировать в них, рассказывая своей аудитории о культуре чернокожих на севере — она действительно существует! В Ливерпуле среди всех европейских городов сообщество чернокожих сформировалось первым — именно это заставляет меня двигаться дальше».

Исполнители также опираются на требования разных платформ. Эшли отмечает, что песни стали короче, в среднем около 2,5 минут. «Все опять же потому, что если вам нравится песня, через 2,5 минуты вы только понимаете это и захотите заново воспроизвести ее. То же самое относится и к видеоклипу. В итоге исполнители получают больше просмотров и, соответственно, больше денег».

Контент также эволюционирует. К примеру, это хореография в видеоклипах. «Я была на съемках видеоклипа, где исполнители учили танец из TikTok, чтобы включить его в клип в качестве элемента рекламы», — говорит Лорен.

«Такая связь между музыкантами, TikTok и видеоклипами, в том числе достигающими списков лучших, — это действительно интересно, поскольку подобный формат будет развиваться и станет более официальным, — говорит Эмбер. — TikTok не является официальной платформой, однако очень сильно влияет на положение вещей!»

Эшли уже добилась признания, и чтобы оставаться на этом уровне, ей нужно решать все более сложные задачи. Пятиминутный видеоклип Hustle обращается к теме потребности в самовыражении через истории. «Когда мне сказали о танцорах, я подумала, что историю можно рассказать, используя язык их тела. Мне очень понравилось работать над этим видео, поскольку оно стало для меня вызовом».

«Что касается творчества, каждый из нас склоняется к чему-то особенному. Это зависит от культуры и идеологии — создавайте, опираясь на их особенности, — говорит Эмбер. — Когда живешь в непривилегированном сообществе, чувствуешь себя некомфортно в местах, где таких как ты меньшинство. Я темнокожая жительница Ливерпуля с нигерийскими корнями, поэтому все мои работы аутентичны, и это на 100% приносит свои плоды».

Эшли замечает целый ряд стилей и трендов в сфере видеоклипов, которые быстро всем надоедают и уходят в небытие, — это может быть поворот камеры на 360°, голландский угол, переключение между 4:3 и широкоугольным форматом либо популярные танцы в TikTok. Пока все продолжают работать с тем, что популярно, возможно, будущее индустрии — это совместные проекты с теми, кто работает над производством совсем других видео.

Лорен отмечает видеоклип Woman исполнителя Doja Cat. «Она организовала совместный проект с Girls Who Code, чтобы создать видео, где зрители могут менять детали видео через программный код, например менять цвет ногтей исполнителя». Идеей такого проекта было привлечь женщин к программированию и показать возможности интерактивных видеоклипов будущего.

Теперь для видеографов из Великобритании, таких как Эшли, Лорен и Эмбер, настало лучшее время заявить о себе в сфере видеоклипов. Эшли говорит: «Нужно отыскать свой стиль и отточить его — это принесет вам известность, и люди сами будут находить вас».